Dérapages incontrôlés 2002 [THRILLER] de Roger Michell

Dérapages incontrôlés

2002

[THRILLER] de Roger Michell

Origine : Etats-Unis

Durée : 1 heure 35 minutes

En 16:9

Avec : Ben Affleck (Gavin Banek), Samuel L Jackson (Doyle Gipson), Kim Staunton (Valerie Gipson), Toni Collette (Michelle), William Hurt (le sponsor de Doyle), Sydney Pollack (Stephen Delano), Richard Jenkins (Walter Arnell), Tina Sloan (madame Delano)

Musique : David Arnold

Le sujet

Dans un embouteillage, un avocat provoque un accident. L'homme qu'il a heurté manque un rendez-vous crucial, ce qui le met dans une colère noire.

Ce matin, Doyle Gipson a rendez-vous au tribunal, où le juge va statuer sur le droit de garde de ses enfants. Cet alcoolique parvient tant bien que mal à surmonter son addiction, motivé par le départ probable de son ex-femme, qui veut l'éloigner de ses enfants. L'avocat Gavin Banek, quant à lui, doit plaider dans une affaire cruciale pour sa brillante carrière. Pressé, il fait une queue de poisson qui entraîne une collision. L'occupant de l'autre véhicule n'est autre que Doyle Gipson, qui lui demande de le conduire au tribunal. Pour toute réponse, Gavin lui remet un chèque en blanc et quitte les lieux. Dans la confusion, Doyle emporte un important dossier de l'avocat, qu'il refuse ensuite de lui restituer. En effet, son retard a ruiné toutes ses chances de continuer à voir ses enfants, et il nourrit un ressentiment sans borne à l'égard de Gavin...

Notre avis

Thriller qui ne manque pas d’une certaine tenue. Le titre est donc mensonger. - Bernard Achour

Une vie meilleure 2011 [DRAME] de Cédric Kahn

Une vie meilleure

2011

[DRAME] de Cédric Kahn

Origine : France

Durée : 1 heure 45 minutes

Sous-titrage malentendant (Antiope).

Stéréo

Interdit aux moins de 10 ans.

En 16:9

Musique : Akido

Avec : Guillaume Canet (Yann), Leïla Bekhti (Nadia), Slimane Khettabi (Slimane), Abraham Belaga (le marchand de sommeil), Nicolas Abraham (l'entrepreneur), François Favrat (le banquier), Brigitte Sy (la bénévole), Fayçal Safi (l'acolyte du marchand de sommeil)

Le sujet

Un couple veut ouvrir un restaurant. Mais les jeunes gens sont plongés dans un milieu très compétitif et se retrouvent aspirés dans la spirale de l'endettement.

Yann, un jeune cuisinier, séduit sans peine la ravissante Nadia. Les deux jeunes gens, très amoureux, se lancent dans un projet de restauration au bord d'un lac. Mais le milieu est impitoyable, et Yann et Nadia, pourtant enthousiastes et motivés, s'enfoncent bientôt dans la spirale du surendettement. Nadia est finalement forcée d'accepter une offre d'emploi au Canada, laissant son fils, le petit Slimane, avec Yann. Elle promet de revenir rapidement, mais le temps passe, et elle ne donne plus de nouvelles...

Notre avis

Enfin des vedettes qui s’impliquent dans un film d’auteur sur un sujet brûlant (la précarité). - Jean-Philippe Guerand

La taupe 2011 [THRILLER] de Tomas Alfredson

La taupe

2011

[THRILLER] de Tomas Alfredson

Origine : Grande-Bretagne - France - Allemagne

Durée : 2 heures 5 minutes

Sous-titrage malentendant (Antiope).

Stéréo

Interdit aux moins de 10 ans.

En 16:9

Musique : Alberto Iglesias

Avec : Gary Oldman (George Smiley), Colin Firth (Bill Haydon), Mark Strong (Jim Prideaux), John Hurt (Control), Ciarán Hinds (Roy Bland), Benedict Cumberbatch (Peter Guillam), Tom Hardy (Ricki Tarr), Toby Jones (Percy Alleline)

Le sujet

Un agent secret à la retraite est chargé de découvrir l'identité d'une taupe soviétique infiltrée dans les plus hautes instances du renseignement britannique.

En 1973, Control, directeur de l'agence de renseignement britannique Circus, envoie l'agent Jim Prideaux en Hongrie, où un espion dissident est chargé de lui révéler le nom de la taupe infiltrée dans le service depuis des années. L'opération tourne mal et Control démissionne. Le ministère charge George Smiley, un agent à la retraite, de reprendre l'enquête. Control était-il paranoïaque ? Avec l'aide de Peter Guillam, une jeune recrue, Smiley découvre que Control soupçonnait cinq des plus hauts responsables de Circus : Bill Haydon, Roy Bland, Percy Alleline, Toby Esterhase et Smiley lui-même. Peu à peu, il reconstitue le parcours forcément tortueux de chacun de ces hommes...

Notre avis

Formidable reconstitution du climat paranoïaque de la Guerre Froide. - Jean-Philippe Guerand

Irina Palm 2007 [DRAME] de Sam Gabarski Avec : Marianne Faithfull

Irina Palm

2007

[DRAME] de Sam Gabarski

Origine : Belgique - Grande-Bretagne

Durée : 1 heure 40 minutes

Stéréo

Interdit aux moins de 10 ans.

En 16:9

Musique : Ghinzu

Avec : Marianne Faithfull (Maggie / Irina Palm), Miki Manojlovic (Mikky), Kevin Bishop (Tom), Siobhan Hewlett (Sarah), Dorka Gryllus (Luisa), Jenny Agutter (Jane), Corey Burke (Ollie), Ibrahima Sano (Ibrahim)

Le sujet

Afin de réunir la somme qui sauvera son petit-fils mourant, une veuve d'une cinquantaine d'années accepte de devenir hôtesse dans un bar miteux de Londres.

Maggie erre dans les rues de Londres. Cette veuve de 50 ans ne sait que faire. Son petit-fils est mourant et elle ne peut pas réunir la somme pour le traitement qui lui sauverait la vie. Au détour d'une rue, elle s'arrête devant le «Sexy World», un club miteux qui recherche une hôtesse. Désespérée, Maggie entre dans l'établissement. D'abord surpris de voir cette femme d'âge mûr répondre à l'offre d'emploi, Mikky, le patron, un proxénète vénal, accepte finalement de la prendre à l'essai. Sous le pseudonyme d'Irina Palm, Maggie s'applique à ne pas perdre son job, car la vie de son petit-fils en dépend...

Notre avis

Marianne Faithfull impeccable en veuve poignet, dans un film qui tire gentiment sur la corde mais réussit à tenir la distance. -François Forestier

La critique

TéléObs - Avez-vous hésité à accepter ce rôle ?
Marianne Faithfull. - Bien sûr que non ! C'était un scénario, un personnage magnifique. Cette femme, Maggie, est une veuve respectable et plutôt effacée mais, pour l'amour de son petit-fils Olly, qui est gravement malade, elle va accepter un emploi bien rémunéré d'hôtesse dans un sex-shop. Elle fait ce qu'elle a à faire, en l'occurrence masturber des types toute la journée.
Et son jeu de paumes fait fureur... - Oui, elle devient une espèce de star de la branlette. Pour la première fois, elle brille dans un domaine, aussi affreux soit-il ! Elle, dont on sent qu'elle n'a jamais eu de vie, se réveille, en quelque sorte.
Le film, malgré son sujet, reste extrêmement pudique... - Il était entendu dès le départ qu'on ne verrait pas un seul pénis à l'écran. Ce n'est pas un film porno. Pour tourner les scènes de masturbation, on a utilisé des godemichés et de la vaseline. C'était tout à fait dégoûtant.
En fait, « Irina Palm » est un film d'amour...
- Oui car Maggie va se découvrir des sentiments pour Miki, le propriétaire du club. Maggie rendra son tablier sitôt réunie la somme nécessaire à l'opération d'Olly, et Miki est prêt à se ranger, lui aussi. Dans ce sex-shop où le corps des femmes est une marchandise, l'amour se fraye un chemin.
Leur couple est aussi improbable que touchant... - Oui, dans la vie normale, ces deux-là ne se seraient jamais rencontrés. D'ailleurs, au début, ils ne s'apprécient guère : elle le trouve répugnant ; lui pense qu'elle est folle. Il faut dire que Maggie se refuse à lui expliquer sa situation, à lui parler d'Olly. Elle est très digne, très réservée. Très anglaise, quoi !
Comment vous êtes-vous coulée dans le personnage ? - La coiffure a aidé : ça, c'était mon idée, j'étais convaincue qu'elle ne devait pas être blonde. En fait, il me semblait très important que Maggie ne soit en aucune façon sexy. Et Sam Garbarski, le réalisateur, était d'accord. On a beaucoup travaillé sur son apparence : ses affreuses bottines, son sac à main, tout cela en dit long sur le personnage.
On vous a vue dans « Intimité », de Patrice Chéreau, et dans « Marie-Antoinette », de Sofia Coppola, mais vous trouvez dans « Irina Palm » votre premier grand rôle. Laisseriez-vous le cinéma prendre le pas sur la musique ? - J'aimerais tourner davantage, mais je ne pourrai jamais arrêter de chanter, j'aime trop ça.
Comment êtes-vous devenue chanteuse ?
- Par hasard. J'avais 17 ans, je m'apprêtais à passer mon bac et, pour la suite, j 'hésitais entre la fac et la Royal Academy of Dramatic Arts : j'avais toujours songé à devenir actrice, mais j'étais également très intéressée par les lettres, la philo... J'avais même écrit à l'Université de Stanford, aux Etats-Unis ! Finalement, j'ai été découverte lors d'une fête par Andrew Oldham, le producteur des Stones. Il a demandé à Keith Richards et Mick Jagger de m'écrire une chanson, « As Tears Go By ». Je l'ai enregistrée, sans trop savoir ce que je faisais, et voilà que ma carrière était lancée.
Quelqu'un a dit : « Si vous vous souvenez des sixties, c'est que vous n'y étiez pas... »
- Connerie. Je me souviens parfaitement des sixties. La drogue m'a fait perdre les pédales mais ça ne m'a pas empêchée d'accomplir un certain nombre de choses, comme chanteuse mais aussi comme actrice, au théâtre : j'ai joué Irina dans « les Trois S oeurs », de Tchekhov, au Royal Court Theatre de Londres, puis Ophelia dans le « Hamlet » de Tony Richardson, dont on a fait un f lm en 1969. Puis tout s'est mis à déconner.
Après avoir rompu avec Mick Jagger, vous vous êtes enfoncée dans la drogue... - Je ne pouvais tout simplement plus travailler, j'étais trop malade, mais je n'ai pas très envie d'en parler. Ca a pris six ans, mais j'ai f ni par aller mieux, et je suis revenue avec l'album « Broken English », en 1979.
Des regrets ? - Pas mon genre. Ou plutôt, j'ai des regrets, mais pas ce à quoi vous pourriez vous attendre : mon vrai regret, c'est que j'aurais aimé être plus gentille avec mes parents.
Que faisaient vos parents ? - Mon père était prof, docteur en philologie. Quand il était jeune, après la guerre, il a fondé une communauté hippie. C'était un idéaliste qui voulait sauver le monde, éradiquer les guerres - Dieu merci, il n'est plus là pour voir où on en est : il serait atterré. Ma mère, elle, était danseuse, puis prof. Elle s'est séparée de mon père quand j'avais 6 ans, et j 'étais la prunelle de ses yeux. Et d'un seul coup, alors que je n'avais que 17 ans, j'ai disparu. C'était terrible pour elle, mais je n'en avais pas conscience. Je suis partie à l'aventure : le rock n'en était qu'à ses débuts, c'était un moment très excitant, et moi, j'étais au milieu de tout ça.
Olivier Bonnard

Shame 2011 [DRAME] de Steve Mc Queen

Shame

2011

[DRAME] de Steve Mc Queen

Origine : Grande-Bretagne

Durée : 1 heure 40 minutes

Sous-titrage malentendant (Antiope).

Stéréo

Interdit aux moins de 16 ans.

Avec : Michael Fassbender (Brandon), Carey Mulligan (Sissy), Amy Hargreaves (Hotel Lover), Hannah Ware (Samantha), James Badge Dale (David), Nicole Beharie (Marianne), Elizabeth Masucci (la femme en tailleur), Lucy Walters (la jolie fille du métro)

Musique : Harry Escott

Le sujet

A New York, un jeune et beau trentenaire souffre d'une addiction au sexe. Son quotidien est bouleversé lorsque sa soeur, une chanteuse, débarque chez lui.

Brandon est un trentenaire célibataire qui gagne bien sa vie. Installé seul dans un très bel appartement en plein coeur de New York, il souffre d'une addiction au sexe. Bourreau de travail, le jeune homme est surtout envié par son patron pour ses talents de séducteur. Son quotidien est bouleversé lorsque sa soeur Sissy pose ses affaires chez lui. La venue de cette chanteuse de jazz un peu perdue et au look extravagant l'oblige à dissimuler ses vices. Il se crée une vie bien rangée, tant chez lui qu'à son bureau. Apprenant qu'elle a une relation avec son directeur, il entreprend une sérieuse remise en question...

Notre avis

Michael Fassbender est inoubliable en obsédé sexuel otage de ses pulsions. - Jean-Philippe Guerand

La faute à Voltaire 2000 [COMÉDIE DRAMATIQUE] de Abdellatif Kechiche

La faute à Voltaire

2000

[COMÉDIE DRAMATIQUE] de Abdellatif Kechiche

Origine : France

Durée : 2 heures 10 minutes

Stéréo

En 16:9

Avec : Sami Bouajila (Jallel), Elodie Bouchez (Lucie), Bruno Lochet (Franck), Aure Atika (Nassera), Virginie Darmon (Leïla), Olivier Loustau (Antonio), François Genty (Paul), Sami Zitouni (Nono)

Le sujet

Un Tunisien vit d'expédients avant de se résoudre à conclure un mariage blanc pour régulariser sa situation et celle d'une jeune serveuse en difficulté.

Jallel, jeune Tunisien, vient tout juste d'arriver en France. En possession d'un permis de séjour de trois mois, il a bien l'intention de rester sur le sol français aussi longtemps que possible. Envoyé dans un foyer où il se fait passer pour un Algérien, il découvre un monde interlope et décalé, fait de sans-abri, de marginaux, d'exclus en tout genre. Au hasard de ses errances, Jallel pousse la porte d'un café tenu par des Tunisiens. Là, dans une ambiance qui lui rappelle le pays, il fait la connaissance de la charmante Nassera, serveuse et mère célibataire. Quand il apprend que son titre de séjour ne sera pas renouvelé, il se décide à proposer un mariage blanc à la belle...

Notre avis

Quelques petites maladresses, sans doute, mais le film évite tous les écueils d'un sujet piégé, il va droit et loin, sans s'en laisser conter. A découvrir. - ND

La critique

C'ETAIT EN 2000. Abdellatif Kechiche n'avait pas encore réalisé « l'Esquive » (2003), époustouflant hommage à la littérature française, qui allait le faire connaître du grand public. En 2000, donc, après sept ans de galère, il réussissait enfin à faire ses débuts au cinéma. « La Faute à Voltaire » nous plonge au coeur du quotidien d'un immigré clandestin à Paris, avec ses épreuves, sa solitude, les foyers d'accueil, les petits boulots et les tracas en tous genres. Tout l'art d'Abdellatif Kechiche, qui filme caméra à l'épaule, est déjà là. C'est un art modeste, fait de petits riens, un art vivant, joyeux, car Jallel (Sami Bouajila), malgré les difficultés, aime la vie, tombe amoureux, prend soin des autres, continue d'espérer et de désespérer.
Kechiche veille à restituer la complexité du monde. Le constat social se trouve ici comme dépassé par le courant imprévisible de la vie même. Pour toutes ces raisons, et malgré des longueurs et un certain angélisme dans la description des rapports humains, « la Faute à Voltaire » est un film dense et humain. Loin des caricatures, avec une sobre élégance, Sami Bouajila donne vie au héros de cette vie-là, fragile, lucide, porté par une irréductible envie de vivre.
Marlène Amar

Pour le pire et pour le meilleur 1997 [COMÉDIE DRAMATIQUE] de James L Brooks

Pour le pire et pour le meilleur

1997

[COMÉDIE DRAMATIQUE] de James L Brooks

Origine : Etats-Unis

Durée : 2 heures 15 minutes

En 16:9

Avec : Jack Nicholson (Melvin Udall), Helen Hunt (Carol Connelly), Greg Kinnear (Simon Bishop), Cuba Gooding Jr (Frank Sachs), Skeet Ulrich (Vincent Lopiano), Shirley Knight (Beverly Connelly), Yeardley Smith (Jackie Simpson), Lupe Ontiveros (Nora Manning)

Musique : Hans Zimmer

Le sujet

Un écrivain irascible et misanthrope, bourré de manies, fait la rencontre d'une serveuse dans son restaurant habituel. A son contact, son caractère s'adoucit.

Melvin n'est pas le genre d'individu qu'on se plaît à rencontrer. Véritable terreur pour son entourage, cet écrivain irascible développe des manies absurdes, au point de refuser de marcher sur les rainures du carrelage et d'insister pour déjeuner chaque jour à la même table du même restaurant. Il professe également une radicale intolérance à l'égard du moindre élément perturbateur. Le chien de son voisin Simon, un peintre homosexuel, en fait la triste expérience. Lorsque l'intrus canin pénètre dans le couloir de l'étage, il ne tarde pas à rejoindre le vide-ordures. Toutefois, quand Simon est hospitalisé, que Melvin hérite du chien ressuscité et que la seule employée qui accepte de le servir doit se rendre au chevet de son fils malade, de légères évolutions transforment le comportement de l'affreux bonhomme...

Notre avis

Grand numéro de Nicholson, comme souvent, pour un film conventionnel, mais extrêmement plaisant, grâce à Jack et aux dialogues. - ND

Oslo, 31 août 2011 [DRAME] de Joachim Trier

Oslo, 31 août

2011

[DRAME] de Joachim Trier

Origine : Norvège

Durée : 1 heure 35 minutes

Stéréo

Interdit aux moins de 12 ans.

En 16:9

Avec : Anders Danielsen Lie (Anders), Hans Olav Brenner (Thomas), Ingrid Olava (Rebecca), Anders Borchgrevink (Oystein), Andreas Braaten (Karsten), Malin Crépin (Malin), Petter Width Kristiansen (Petter), Emil Stang Lund (Calle)

Musique : Ola Flottum

Le sujet

Un jeune homme déprimé au sortir d'une cure de désintoxication tente de renouer avec la vie, un métier, d'anciennes petites amies, de vieux potes.

Anders sort d'une cure de désintoxication. Il s'est débarrassé de la drogue mais pas de la tristesse incurable qui le ronge. Saura-t-il revenir dans la vie ? Il fait une tentative pour retrouver un poste de journaliste. Sans beaucoup de conviction et sans succès. D'anciennes petites amies ranimeront-elles la flamme du désir ? Et cette femme sereine qui semble posséder le secret de la joie de vivre, pourra-t-elle le lui communiquer ? Ses vieux copains, toujours prompts à lever le coude, quelle tranquillité d'âme peut-il encore partager avec eux ?...

Notre avis

Fascinante variation autour du “Feu follet” de Drieu La Rochelle qui prend ses distances avec Louis Malle. - Jean-Philippe Guerand

Source Code

2011

[THRILLER] de Duncan Jones

Origine : Etats-Unis

Durée : 1 heure 30 minutes

Sous-titrage malentendant (Antiope).

Dolby

Interdit aux moins de 10 ans.

Avec : Jake Gyllenhaal (Colter Stevens), Michelle Monaghan (Christina), Vera Farmiga (Carol Goodwin), Jeffrey Wright (le docteur Rutledge), Russell Peters (Max Denoff), Brent Skagford (George Troxel), Michael Arden (Derek Frost), Joe Cobden (le technicien du labo)

Musique : Chris Bacon

Le sujet

Participant à un projet expérimental, un militaire est envoyé dans le passé, dans le corps d'un autre homme, afin de tenter de déjouer un attentat.

Colter Stevens ne comprend pas ce qu'il fait dans ce train à destination de Chicago, ni qui est cette femme qui s'adresse à lui avec la même assurance que s'ils se connaissaient parfaitement. Pour autant qu'il s'en souvienne, la dernière fois qu'il a eu conscience d'être lui, il effectuait une mission de reconnaissance en Afghanistan. La situation se complique de plus en plus. Sa carte d'identité porte le nom de Sean Fentress. Son visage n'est pas le sien et une explosion détruit brusquement le train. Quand Colter se réveille, cette fois-ci dans un caisson hérissé d'appareils électroniques, il apprend qu'il a intégré le corps d'un mort, victime d'un attentat ferroviaire, pour y mener une enquête dans sa mémoire et dans le temps...

Notre avis

Fascinant voyage dans l’espace-temps organisé par le fils de David Bowie. - Jean-Philippe Guerand